El Ministerio de Cultura presenta la nueva edición del ciclo 'Danza en los Museos', parte del Festival Ellas Crean, que se llevará a cabo del 5 al 15 de marzo. Este evento transforma el Museo del Traje, el Museo de América, el Museo Nacional de Artes Decorativas y el Museo Arqueológico Nacional en escenarios para seis propuestas de danza, todas con acceso gratuito hasta completar aforo. Las coreografías celebran la danza como forma de expresión artística y resistencia, destacando el trabajo de mujeres creadoras en el ámbito cultural. Esta 22ª edición del festival se centra en la visibilidad de las mujeres en diversas disciplinas artísticas.
El Ministerio de Cultura ha anunciado el regreso del ciclo ‘Danza en los Museos’, una de las iniciativas más destacadas del Festival Ellas Crean. Este festival, que celebra su 22ª edición, se desarrolla en torno al 8 de marzo con el propósito de visibilizar y reivindicar el papel de las mujeres en el ámbito cultural.
Durante todo marzo, la danza invadirá las instalaciones del Museo del Traje, el Museo de América, el Museo Nacional de Artes Decorativas y el Museo Arqueológico Nacional. Estos museos estatales, bajo la tutela del Ministerio de Cultura, acogerán ‘Danza en los Museos’, un programa que busca establecer nuevas conexiones entre las colecciones, los espacios museísticos y el público mediante breves piezas coreográficas.
En esta ocasión, se presentarán seis propuestas a cargo de talentosas bailarinas y coreógrafas que celebran la danza como un lenguaje artístico y una herramienta de transformación social. La compañía dirigida por Cristiane Boullosa abrirá el ciclo con ‘Flor del Desierto’ el 5 de marzo en el Museo del Traje. Inés Narvaéz Arróspide presentará ‘La peor de todas’ el 7 de marzo en el Museo de América; mientras que Lucía Montes y Mado Dallery actuarán en el Museo del Traje con ‘After The Drop’ el 8 de marzo. El 11 de marzo será el turno de Helena Martín con ‘Cara de Perro (extracto)’ en el Museo Nacional de Artes Decorativas, y finalmente, Melania Olcina (Premio Nacional de Danza 2023) cerrará la serie con ‘Halo. Las voces del viento’ en el Museo Arqueológico Nacional el 15 de marzo.
Las actividades son gratuitas y están abiertas al público hasta completar aforo.
Ellas Crean se posiciona como el festival pionero dedicado a la cultura creada por mujeres, alcanzando este año un formato más reducido pero centrado en la calidad y fuerza de sus propuestas. Este evento se llevará a cabo del 5 al 15 de marzo de 2026, ofreciendo una visión actual sobre la creación femenina en diversas disciplinas como música, danza, teatro y poesía.
Nacido en 2005 para conmemorar el Día Internacional de las Mujeres, Ellas Crean ha contado a lo largo de los años con la colaboración del Gobierno y diversas instituciones públicas. En su próxima edición contará nuevamente con el respaldo principal del Ministerio de Cultura y otras entidades públicas, así como la Junta Municipal del Distrito de Tetuán (Ayuntamiento de Madrid) y la Subdirección General de Museos Estatales.
| Cifra | Descripción |
|---|---|
| 4 | Número de museos involucrados |
| 6 | Número de propuestas de danza |
| 10 | Días del evento (del 5 al 15 de marzo) |
| 22 | Año de la edición del festival |
‘Danza en los Museos’ es un ciclo del Festival Ellas Crean que transforma museos estatales en escenarios para propuestas de danza, con el objetivo de dar visibilidad al trabajo de las mujeres en el ámbito cultural.
El programa se desarrollará del 5 al 15 de marzo de 2026.
Los museos participantes son el Museo del Traje, el Museo de América, el Museo Nacional de Artes Decorativas y el Museo Arqueológico Nacional.
No, todas las actividades son gratuitas y de acceso libre hasta completar aforo.
Seis bailarinas y coreógrafas presentarán sus propuestas, incluyendo a Cristiane Boullosa, Inés Narvaéz Arróspide, Lucía Montes, Mado Dallery, Helena Martín y Melania Olcina.
El festival busca celebrar y reivindicar la creación cultural realizada por mujeres, ofreciendo una panorámica sobre su actualidad en diversas disciplinas como la música, danza, teatro y poesía.